フィアック2021：アートマーケットと生きる喜び、売る喜び

Fiacが復活し、コレクターが芸術作品に大金を費やす喜びが戻ってきました。10月21日から24日まで、エッフェル塔の向かい側、シャン・ド・マルスにあるグラン・パレ・エフェメールで、25カ国から170のギャラリーが参加するフランス最大のモダン＆コンテンポラリーアートフェアが開催されます。

水曜日の夜に行われたFiacのオープニングには、大勢の人が集まっています。俳優のブラッド・ピットやコメディアンのガッド・エルマレをはじめ、多くの来場者が目を輝かせながら、アーティストやギャラリーオーナーが想像する封じ込められた後の世界の新たな地平を見出そうと集まってきます。

“直感 “とは

「油絵やガッシュで覆われたキャンバスを目の前にしないと、直感的に感じることができないんです」と、Fiacの常連客であるヴェロニクは打ち明けます。あなたはピンク色の人生を見たいですか？ゲオルグ・バセリッツのピンクを取り入れよう ロンドンのギャラリー「ホワイトキューブ」が提供してくれるのは、ドイツの逆さ頭の巨匠による記念碑的なキャンバス「Wir nehmen ein wenig Rosa」（2018年）だ。パリのポンピドゥーセンターで開催されているバーゼリッツの大規模な回顧展に、95万ユーロという破格の値段で参加することができます。

“すべてはすでに売られている。Cécile Fakhouryギャラリーのスタンドに展示されている、アフリカにおける映画館の衰退をテーマにした4枚の光り輝く絵画を買いたいと思っても、遅すぎます。スタンドの壁に飾られたCheikh Ndiayeの作品は、1点45,000ユーロで、正式オープン前にすべて買い手がつきました。幸運なことに、このギャラリーは10月21日（木）にアビジャン、ダカールに続くパリ3号店をオープンするので、セネガル人アーティストの他の絵画もすでに待っています。ダカールのギャラリーのディレクター、デルフィーヌ・ロペス氏：「Cheikh Ndiayeの絵はとても評判がいい。人々は、彼の絵のリアルな側面を称賛し、強い感情を与えています。好奇心旺盛で、たくさんの質問をしてきます。

“ダイレクトな美的体験 “の必要性

このように、来場者が作品と物理的に向き合い、絵画について議論したいという渇望は、テンプロン・ギャラリーでも感じることができます。「一時期、デジタル化、非物質化が叫ばれていましたが、実際には、一般の人々は直接的な美的体験を必要としているのです」と、ジェネラルマネージャーのAnne-Claudie Coric氏は説明します。パリのギャラリーでは、アフリカ系アメリカ人のスター、ケヒンデ・ワイリーの新しい絵画（その色はまだ新鮮です）が数十万ドルで売られているのと並んで、ワイリーと同じ1977年生まれのセネガル人画家、オマール・バが表彰されました。Dispersion devant l’impasse」（価格：115,000ユーロ）は、パンデミックの最中に制作された、記念碑的であると同時に謎めいた作品であると、アンヌ＝クロディー・コリック氏は語っています。

“大成功 “です。Omar Baの絵画は、抽象と具象の境界線上にあり、常に現代アフリカの状況を反映しています。この絵は自画像のようなものです。私たちは、アーティストが仮面をかぶっているのを見ています。それはまるで、身動きがとれず、飛び立つことのできない巨大な蝶のようです。これは、私たちが経験した2つの非常に困難な年について、前に進んでいないという感覚について語っています。

オンラインアート販売

パンデミックが始まってから、オンラインでのアート作品の販売が大幅に増えました。Hiscox保険会社のレポートによると、オンラインでの購入の割合は2020年には15.8%に倍増します。そして、2021年上半期のオンライン販売は、68億ドルを記録しました。Fiacでは、パンデミックの際に顧客層を拡大した「オンラインビューイングルーム」の要素を残し、42社の出展者をオンラインのみで紹介しています。しかし、グランパレ・エフェメールのギャラリースタンドで目を引くのは、芸術の物質性や作品の物理的な美しさへのある種の回帰です。この願望は、多くの絵画（多くの場合、具象に近いもの）があり、インスタレーションやビデオが少なく、有名なNFTのような暗号芸術がないことに反映されています。

1966年に設立され、ウォーホルやバスキアなどの偉大なアーティストを展示してきたテンプロン・ギャラリーのアン＝クロディー・コリック氏は、「今のところ、NFTはまだ主流ではないので、NFTに身を投じたアーティストはいませんが、なぜでしょう」と語る。「私たちは、アーティストをサポートするためにここにいますし、彼らのすべての実験をフォローしています。

Lili Reynaud Dewar フィアックにて

[ビデオ】リリ・レイノー・デュワー、マルセル・デュシャン賞2021、言葉、ジェスチャー、そして静寂の中で

フランス人アーティストのLili Reynaud Dewar氏が、名誉あるMarcel Duchamp Prize 2021を受賞しました。また、ピノー財団の新しいBourse de Commerceで展示されるアーティストの一人でもあります。フィアックは、アートマーケットでの台頭をさらに加速させます。オーストリアのギャラリー「Layr」は、彼女の名を一躍有名にした、誰もいない施設で裸で踊るビデオの1つを25,000ユーロで展示しています。クリアリング・ギャラリー（ニューヨーク、ブリュッセル）では、シルクに描かれた受賞者の自画像をダンスで表現し、ガラスの下に展示した3枚のプレート（すべて5万ユーロで個人コレクションや機関に売却済み）を提供しています。

パンデミックの後、ニューヨークのアーティスト、ジム・ホッジスは、金色の葉から彫られたシルエットの形をしたパラダイスのようなビジョンを通して、私たちの存在の物質性との調和を試みました。花と鳥の間に 2020年と2021年に制作され、アメリカのギャラリー「グラッドストーン」がグランパレ・エフェメールの丸天井の下で展覧会の一番最初に展示したシリーズ。Annely Juda Fine Artは、1963年に有名な芸術家が梱包した小さなスーパーマーケットのトロリーに詰め込まれたクリストの凱旋門を買えなかった悔しさを克服することを提案しています。プラスチックシートで表現された天才的なアイデア（トロッコを含む）の価値：35,000ユーロ。

シン・ワイ・キンとそのワイプがキャンバスに変身

パンデミック、戦争、気候の大変動に脅かされている現代の大きなリスクは、ウィーンのギャラリー「クリンジンガー」がモニカ・ボンヴィチーニのモノクロの作品で明確に示しています：「生きるための怒りで死ぬ」、言い換えれば「生きるための怒りで死ぬ」。また、フランソワ・ミッテラン国立図書館で開催されたイタリア人アーティスト、ジュゼッペ・ペノーネの大規模な回顧展に魅了されたなら、ニューヨークのギャラリー、マリアン・グッドマンは、人間と自然の間の神聖なつながりを称える彼の指紋の芸術的なバリエーションである「草の葉」であなたを魅了する方法を知っています。2×3メートルの作品で、95万ユーロという安価な価格で提供されています。

最も手触りがよく、壊れやすく、親密で官能的な作品は、イギリスのギャラリーSoft Openingで展示されたSin Wai Kinの作品です。1991年生まれのカナダ人アーティストは、2012年にロンドンに到着して以来、女装してパフォーマンスを行っています。社会的な身体と人間のアイデンティティーに疑問を投げかけるパフォーマンスや映画の後、彼女は自分の顔のメイクアップを丁寧にワイプにプリントし、小さなキャンバスに変え、小さなアクリルボックスに「額装」します。この芸術的な「シュラウド」の結果は、感動的なほど見事なものです。彼女は独創的な方法で、他の方法では刹那的なパフォーマンスに物理的な、さらには詩的でキリストのような永続性を与えています。

https://www.rfi.fr/fr/culture/20211021-fiac-2021-le-marché-de-l-art-et-la-joie-de-vivre-et-vendre